Altes Thema, neue Sichtweise

Die Geschichte von Alice im Wunderland wird von der Popkultur immer wieder gerne aufgenommen. Das ist auch nicht verwunderlich, denn die Art und Weise wie die Gesetze der Wahrnehmung und Logik im Wunderland verdreht oder ad absurdum geführt werden, ist eine gute Quelle für kreative Erlebnisse - seien sie nun interaktiv wie in einem Videospiel oder passiv wie in einem Film. Bereits 1903 haben Alice, der verrückte Hutmacher, die Cheshire-Katze und all die anderen Wesen aus der Pseudonym-Feder von Lewis Carroll den Stoff für einen Stummfilm geliefert. Die große Popularität kam dann in den 50er Jahren Walt Disney. Zehn Jahre später als die Hauptstory ist die jüngst veröffentlichte Kinovision von Kultregisseur Tim Burton mit Johnny Depp als "Mad Hatter" angesiedelt - und diese Variante ist auch die erzählerische Grundlage für das

Stark im Team: Hier sind drei der spielbaren Charaktere vereint, deren Fähigkeiten sowohl im Kampf als auch für Rätsel clever kombiniert werden müssen.

Spielefans ist die  Thematik jedoch nicht unbekannt: Vor einigen Jahren hat EA die visionär auf einer Stufe mit Tim Burton stehende Spielefantasie von American McGee's Alice in die Regale gestellt, die uns seinerzeit satte 90% wert war. Damals wurde man in eine düstere Shooterwelt entführt, diesmal geht es als Team in ein skuriles Action-Adventure, bei dem Alice zumeist nur eine Nebenrolle spielt.

Alte Alice, neues Team

Umfangreiche Abschnitte erforschen, Gegenstände finden, Erinnerungen in Form von Diamanten aufsammeln, dazu Kampf und Rätsel: Schaut man auf die Mechaniken, kommt schnell der Eindruck der "typischen Lizenz" auf. Doch wo viele andere Film-Versoftungen nur an der Oberfläche kratzen, fügen sich die Inhalte im Wunderland zu einem harmonischen Ganzen zusammen.

Wobei dies hauptsächlich dem Kniff zuzuschreiben ist, die Last auf fünf Schultern zu verteilen: Es  gibt eine ganze Hand voll spielbarer Figuren, die die meist nur nebenher laufende Alice bei ihrem Ausflug durch ein ebenso düsteres wie melancholisches Wunderland im Kampf gegen die böse Herzkönigin und den Jabberwocky unterstützen.

Jede dieser Figuren, die man jederzeit wechseln kann, verfügt über eine Spezialfähigkeit - mit Ausnahme der im Kampf enorm wendigen und effektiven Haselmaus. Das weiße Kaninchen kann die Zeit anhalten bzw. zurückdrehen und dadurch z.B. Gegner kurzzeitig stoppen oder zerbrochene Dinge reparieren. Der Märzhase verfügt über telekinetische Kräfte, die Grinsekatze kann sich unsichtbar machen oder unsichtbare Gegenstände sichtbar machen. Und der verrückte Hutmacher schließlich kann die Gesetze der Logik außer Kraft setzen und optische Illusionen zu einem Bestandteil der Umgebung formen. Gerade diese Fähigkeit ist es, die immer wieder für verhaltenes Staunen sorgt. So etwa, wenn man ein von seinem Schöpfer nicht beendetes Gemälde auf einer Staffelei mit einer dahinter liegenden Hausruine in eine optische Verbindungslinie bringt, beide verschmelzen und das aus dem Gemälde geschnittene Haus plötzlich als festes Objekt in der Landschaft steht und betreten werden kann.

Alte Helden, neue Fähigkeiten

Vor allem die Verbindung all dieser Fähigkeiten ist es, die die Rätselkultur in Alice ausmacht: Erst muss man als Kaninchen

Das größte Problem im Wii-Wunderland ist die visuelle Diskprepanz, die sich sowohl im Charakterdesign als auch in der Umgebungsdarstellung zeigt.

Natürlich kann diese Talente auch im Kampf gegen die Spielkarten, also die Schergen der Herzkönigin, einsetzen - teilweise wird man sogar dazu gezwungen. So ist es z.B. ratsam, erst den Gegner einzufrieren, um ihm dann per Telekinese den Schild zu entreißen, damit die stärkeren Figuren wie die Haselmaus oder der Hutmacher ihre ganze Schlagwirkung entfalten können.

Vorsicht ist dennoch geboten: Denn es lauern nicht nur große Gegnergruppen. Leider ist auch  die Kameraführung immer wieder etwas wankelmütig und lässt sich auch durch die manuelle Justierung nicht immer umgehend auf Kurs bringen. Und ausgerechnet in diesen Stress-Situationen reagiert die Gestenerkennung übersensibel oder im schlimmsten Fall gar nicht.

Da ein Ableben aber keine verheerenden Konsequenzen, sondern nur wie bei den älteren Lego-Titeln ein Absinken der "Währung" nach sich zieht, unternimmt man gerne einen neuen Versuch. Denn ansonsten sind die Kämpfe zwar vor allem für jüngere Spieler fordernd, bleiben aber abseits der technischen Probleme fair.

Gespeichert werden kann an strategisch positionierten Briefkästen, die eigentlich zahlreich vertreten sind, deren Abstände zueinander aber manchmal einen Tick zu weit sind, so dass die Geduld bei dem einen oder anderen Remote-Kaninchen auf die Probe gestellt wird.

Alte Probleme, neue Technik

Dennoch  unterhält  Alice mit einem gelungenen Erzähltempo: Die Erforschungspassagen haben bis auf wenige Ausnahmen die optimale Länge, die Rätsel sind an den richtigen Stellen eingestreut, die Kämpfe sind nur selten unnötig in die Länge gezogen und werden durch clevere Boss-Auseinandersetzungen abgerundet - die Mischung stimmt.

Eigentlich beste Voraussetzungen, um den Ausflug ins Wunderland auf ganzer Linie genießen zu können - wenn nicht die technische Umsetzung für Probleme sorgen würde. Dabei sind weniger die Kameraprobleme störend und auch die sporadischen Einbrüche der Bildrate kann man verschmerzen. Aber die visuelle Qualität ist derart schwankend und über das gesamte Wunderland so uneinheitlich, dass Momente der Begeisterung ständig nahtlos in komplette Ernüchterung wechseln

Nehmen wir z.B. die Protagonisten: So lange sie fellbekleidet sind (wobei die Grinsekatze in grenzwertige Bereiche abdriftet), sind sie ansehnlich und bieten gehobenen Durchschnitt. Und im Falle der gegnerischen Spielkarten gibt es abgesehen von ihrem Klonstatus nichts auszusetzen.

Ähnliches gilt für die Kulisse: Schicke und detailverliebte Innenarchitektur oder schöne Effekte im Kampf bzw. beim Einsatz von Fähigkeiten wechseln sich ab mit schwachen Bodentexturen, aus denen wiederum hübsche Bäume etc. herausragen, die die visuelle Diskrepanz nur umso deutlicher vermitteln.

Leider kommt es auch zu selten zu visuellen Trugbildern wie dem scheinbar endlosen Flur, der sich nach einem kurzen Kameraschwenk doch als erschreckend kleine Sackgasse entpuppt. Oder dem Zeitstrudel, den das weiße Kaninchen kurzzeitig stoppt und der einen bei Durchschreiten kurzerhand an die Decke befördert, von wo aus man mit einer neuen Perspektive gleich doppelt nachdenken muss, wenn man die anstehenden Rätsel lösen will.

Geteilte Freud, geteiltes Leid

Wer will, kann auch mit einem Freund einen Ausflug ins Wunderland unternehmen (jederzeit Ein- und Aussteigen inklusive), wobei man eine der freigeschalteten Figuren übernimmt und natürlich auch den Charakter wechseln kann. Dadurch werden

Auch die Grinsekatze gehört zu den spielbaren Charakteren, die Alice nur zu einer Nebenfigur degradieren.

Und man kann sich gegenseitig über die Akustik hinwegtrösten, wobei die an den Film angelehnte dynamische Musikuntermalung davon ausgenommen ist, die ähnlich wie die visuelle Gestaltung zwischen gelungen und verrissen schwankt. Wie beim Charakterdesign liegen die Sprecher der "Tiere" wieder vorn und Alice hat das Nachsehen: Langweilig, uninspiriert, beinahe lustlos wirkend, ist man froh, dass sie tatsächlich nur eine Nebenrolle spielt.

Wobei die qualitativen Unterschiede in der deutschen Version bei den Figuren im Vergleich zur englischen Variante geringer ausfallen, dafür allerdings die lokale Variante insgesamt schwächer als das englische Gegenstück ist - obwohl nicht einmal dort die original Schauspieler ins Studio gezerrt wurden.